"A partire dalla Maesta di Duccio, i pittori senesi avevano trovato nelle due parti della pala d'altare - l'icona su larga scala, e i piccoli pannelli narrativi - possibilità espressive molto diverse. La predella era il territorio del contingente, di azione drammatica che si svolgeva nel tempo, nella strada della città o attraverso il paesaggio. La sua scala era intrinsecamente umile, intima; divenne la posizione naturale per quell'immaginario civico e vernacolare più caratteristico della tradizione senese. Le principali pale d'altare di Giovanni di Paolo presentano quasi sempre una Madonna in 'conversazione sacra' con i suoi fedeli santi, offrendo pochissima opportunità per il gioco spaziale e compositivo; dopo il 1450, quando il formato rettangolare ininterrotto fiorentino divenne una convenzione dominante, sono raramente di grande interesse. I suoi doni sono rilasciati, quasi esclusivamente, nella predella. Giovanni di Paolo dipinse almeno cento di questi piccoli pannelli narrativi. Il suo racconto è divertente, pungente, divertente e avvincente. S. Stefano Suckled di una Doe è la scena di apertura di una predella straordinariamente fine, aggiunta ad una pala d'altare della Madonna con i Santi (Bernardino e Jerome tra loro) dipinta alcuni cinquant'anni prima da Andrea Vanni. Si trovava in una chiesa di pellegrinaggio alla periferia di Siena, le cui reliquie includevano una delle rocce con cui San Stefano era in pietra. Un primo piano pavimentato con una ripida strada dietro fornisce l'allestimento per una delle immagini più strane e belle che Giovanni abbia mai dipinto. Anche se le porte dei due palazzi di fronte sono aperte, la strada è incannily deserto. In questo incantesimo, la città silenziosa ha strayed la delicata doe grigia, dando il suo latte al neonato Stephen, già aleggiato nelle sue fasce paludose. La pavimentazione modellata gioca verso l'esterno, come se si irradiasse dalla bestia semi-heraldica stessa. Il colore di Giovanni è limitato qui quasi interamente a bianco, nero, rosa e rosso."